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「来源:｜滾石唱片作品百科全書ID：WZH-07-24」
大家好，我是阿豪，又来和大家见面了，今天给大家讲的是年9月10日梁静茹发行的专辑《燕尾蝶》。
《燕尾蝶》是梁静茹发行的第6张专辑，由五月天、贾敏恕、阿信（陈信宏）、怪兽（温尚翊）、陶喆、Indylegonza、玛莎（蔡升晏）制作。这张专辑的定名除了是因为同名主打歌《燕尾蝶》之外，还因为“燕尾蝶”正好符合梁静茹要改变的意图：蝴蝶的蛹在长时间生长后，破蛹而出，蜕变为美丽的蝴蝶，然后振翅高飞。梁静茹其实只想传达给每位女生一个关于蜕变的故事。用这样一个词语作为专辑名，梁静茹也盼望着自己破蛹而出，变成美丽女人。梁静茹也从这张专辑起开始转型、蜕变。在这张专辑中，突破性的造型也一改梁静茹一惯的乖乖女形象，蜕变成了五彩斑斓的燕尾蝶。
专辑《燕尾蝶》，五月天、贾敏恕、阿信（陈信宏）、怪兽（温尚翊）、陶喆、Indylegonza、玛莎（蔡升晏）制作（上图）
制作名单（上图，以下照片均由志峰大哥提供）
燕尾蝶又名柑橘凤蝶，燕尾蝶在昆虫分类学上不存在，相近的有凤尾蝶，是体形最大的一类蝴蝶。颜色以黑色为主，配以艳丽的蓝、紫、红、黄、橙、绿等花纹。蝴蝶的蛹看虽然看起来是静止不动的，其实在体内却无时不再进行体内大革命。它们一方面必须破坏幼虫时期又丑又难看的身体，另一方面又要创造美丽的蝴蝶身躯，这种破坏性与建设性同步工作，真让人觉得不可思议。因为精选辑《恋爱的力量》（请移步梁静茹：《恋爱的力量》）的发光发热，年到年，整个华语歌坛都甜蜜感动，这张精选辑不仅是梁静茹出道五年来作品的精华，更代表着梁静茹在歌坛一个里程碑的达成。而这还在持续无限的延展中的光热，似乎预告着梁静茹效应即将爆发的巨大能量。
专辑内页（上图）
《宁夏》，李正帆作词、作曲，五月天编曲，五月天、贾敏恕制作，怪兽（温尚翊）、石头（石锦航）吉他演奏，玛莎（蔡升晏）贝斯演奏，冠佑（刘冠佑）担任鼓手，玛莎（蔡升晏）、阿信（陈信宏）和声编写、和声。这首歌的创作背景是这样的：一次李正帆去了趟位于宁夏西海固的王民中学，黄土高原上只有蓝天、绿树、黄土三个颜色。那里的孩子们没看过史努比，不知道什么是可口可乐，孩子们的纯真质朴打动了李正帆，短短相处三天，李正帆写下了《宁夏》这首歌。《宁夏》是一首梁静茹代表歌曲，宛如夏夜清风拂面，明月朗朗。单纯的歌词，加上梁静茹纯净的声线，像是有人在低声讲述着童话，传达出夏天的景象。不花俏、不追赶所谓的流行，淳朴而温暖的旋律和词作却让人听一遍就能跟着哼唱。这首歌曲调柔和轻快，歌词简洁且富有内涵，用独特的感情将人文和景色融为一体，且给听众留有无限的想象空间，勾勒出幅夏日正午休闲的美好时光的画面，同时也传递出人们内心向往宁静致远的共鸣精髓，深受听众喜爱。MV讲述的是三个好朋友在旅行的最后已经身无分文，三个人靠洗车来挣路费的故事。虽然MV内容一片恬静，但拍摄过程却吃了不少苦头。除了大热天跑到海边来忍受毒辣的阳光，还要把漂亮衣服弄脏来塑造嬉闹过的痕迹。此次MV就像是一段公路电影，除了可以一览路边美丽的风景更是勾起了梁静茹对童年的美好回忆。这里有一点需要说一下，这首歌最开始是李正帆女儿李亭儒灌录的Demo版开场的山歌是宁夏民谣《六盘山》；后来《宁夏》Demo版经五月天重新编曲后删走全部宁夏元素，曲意淡化为《宁静的夏天》，商业发行版交到了梁静茹来演唱。关于这件事很少有人知道，也让不少人误以为梁静茹是来自宁夏人。后来在年，滚石唱片旗下的内地女歌手郁可唯也翻唱了这首歌，乐观音乐编曲，李正帆后来组建的太妃堂文化社制作，收录在郁可唯的专辑《微加幸福》（请移步郁可唯：《微加幸福》）里。郁可唯版本的《宁夏》是经过改编的，前奏的编曲，也兼具着独特的民族特色。跟梁静茹的《宁夏》相比，显然两种不同的风格，郁可唯的演绎也是可圈可点。一首一尾，让听者犹如出入仙境。一首简单的歌，郁可唯却唱出如此不同的感觉，重新的编曲很重要，演唱同样重要，合拍，才可以打造精品。
歌词《宁夏》（上图）
《给从前的爱》，李焯雄作词，阿牛（陈庆祥）作曲，安栋编曲，贾敏恕制作，蔡尚文配唱制作、和声编写，倪方来吉他演奏，梁静茹和声。同为马来西亚的阿牛（陈庆祥）首度和梁静茹合作，而贾敏恕早在梁静茹的精选辑《恋爱的力量》里就有过合作了，贾敏恕制作了梁静茹的《听不到》《Tiffany》《不想睡》，后来贾敏恕还为梁静茹制作了歌曲《瘦瘦的》。《给从前的爱》向人们描绘了一对恋人在雨季来临前分手，离别的感伤溢于言表。旋律没有太大的起伏，给人的感觉就像一杯温开水，反复听也不会觉得烦。前面用舒缓的钢琴声引出主歌，梁静茹整首歌都唱的很柔和，有时似喃喃低语，甚至在副歌里情绪也没有很大的起伏，唱出了一种无奈和一种惋惜。错落的琴声营造出雨天的感觉，很契合歌曲所描绘的情境：恋人在雨季到来前分手。雨季这个概念带着满满的南洋风，作为阿牛（陈庆祥）的作品，倒是一点也不奇怪。“为何有了勇气还是不够，握紧的还是都放了手？”今天站在复盘的角度看，这一句真是承上启下的神来之笔（之前的《勇气》还有之后的《小手拉大手》）。结尾“牵手变对手”这句歌词为了押韵，意思衔接上显得有些生涩。每次听到这里，反应上都会“咯噔”一下。
歌词《给从前的爱》（上图）
《燕尾蝶》，阿信（陈信宏）作词、作曲、编曲、MIDI编程、弦乐编写，阿信（陈信宏）、怪兽（温尚翊）制作，陈建良协力制作，怪兽（温尚翊）、石头（石锦航）吉他演奏，玛莎（蔡升晏）贝斯演奏，冠佑（刘冠佑）担任鼓手，李琪弦乐改编，李琪、蓝国融、马纪伟、何君恒、侯勇光弦乐演奏，梁静茹、陈建良和声编写，梁静茹和声，五月天后来在年演唱会上翻唱过。阿信（陈信宏）给梁静茹写过很多歌，除了之前的《彩虹》《Beautiful》《听不到》，后来还写了《丝路》《可乐戒指》（《纯真》是翻唱五月天的，所以不能算是）。对五月天的阿信（陈信宏）来说，梁静茹就是在歌坛跟他从小一起长大的革命同志一样，从一起没没无闻努力的等发片，一起开始发片闯荡，到现在一样拥有一定的地位，也许因为同样身为歌手彼此对投入的心血与辛苦的努力更能彼此了解，而这样一个情感让阿信（陈信宏）对梁静茹的观察与了解都更特别。就像阿信（陈信宏）第一次听到梁静茹的声音时，他曾经语出惊人的说“静茹将会是这个世代华人乐坛的邓丽君。”很久以前阿信（陈信宏）就觉得梁静茹的声音潜力应该不只是温暖动人，应该还有一股力量在她小小的身体内蠢动着，经过上次听不到的合作，加上之后看了许多梁静茹的现场表演，他更确定梁静茹体内的那股唱歌的热情跟技巧已经到了完熟的阶段，是该梁静茹高飞展翅的时候到了。所以，阿信（陈信宏）特别为梁静茹量身定做了《燕尾蝶》，《燕尾蝶》因为美丽硕大，花纹独特，成为世人注目焦点，更因为稀少数量，更显珍贵；就如同梁静茹在现今华语歌坛中，她的形象跟声音，都是无人能比。也呼应着梁静茹招牌歌曲《勇气》一直以来的效应，要勇敢蜕变、勇敢去爱、勇敢快乐。梁静茹个头娇小，唱歌却爆发力十足，甜美笑容更是独特魅力，而这些特质，造就梁静茹在华人女歌手中鲜明的形象，像只注定要吸引人眼光的燕尾蝶，梁静茹迟早要发光发热，占有一席之地。每个人都爱上了她声音里的自己，每个人都爱上了她歌里的对方；那么小的梁静茹，给了我们那么强的力量，这样容易幻灭的年代，如果还有所谓的好缘份，我们的好缘份，非梁静茹的声音莫属。她脱颖而出的甜美魅力，蜜糖每次相爱结果，或许不尽人意，或许遭遇崎岖，我们总可以重拾力气，即使离完美的爱情还有着距离，我们始终认真期待下一首梁静茹，会让我们向彼此更靠近一步。不抒情年代的情歌奇迹，梁静茹就要脱胎换骨，就是有办法让我们，下定爱的决心。作为主打歌，第一句就像是宣言，昭示一场蜕变。这首主打歌是摇滚曲风，动听、快感而且有袭击力，区别于梁静茹以往抒情的调子，是一次漂亮的尝试。曲风略带摇滚又不失梁静茹甜美的声音，算是上成之作。而这首歌从最外在的一个层面充分论证了梁静茹进化过程的客观性。这是梁静茹首次尝试轻摇滚，尽管她受嗓音限制，其实唱摇滚弄不好会成笑话。但是五月天为她量身打造的这首非常好，通过主歌、副歌编曲的差异让梁静茹偏软、偏细的嗓音控制住歌曲里激烈的情绪。不过对这首歌的诠释充分证明了梁静茹驾驭多种曲风的能力，而且梁静茹整首歌唱的力道还算足，呼应了下定爱的决心的专辑题。前奏、间奏、结尾的电吉他和弦和副歌部分的鼓声听起来超级带感。高潮部分的旋律其实很单调，但恰恰是这种简单才能充分表现出那份专属于青春期的莽撞冲动。歌词写得同样异常华丽，完美表现了年少时为爱奋不顾身那种飞蛾扑火式的冲动与烟花般的绚烂。风、火、天使、恶魔、轮回、圣经、飞蛾、烟火，各种宏大意象的运用，给人一种日本幻想动漫式的中二感，气质上又与当时流行的郭敬明小说也有几分相似。MV依旧是周格泰执导的，照应主题同样走的是为爱痴狂路线。剧情大致讲的是一个女生听从内心的召唤，冲破精神上的禁锢，勇敢追爱的故事。服饰从小丸子到校服到婚纱的变化，象征着一个女孩的成长。整体观感让人觉得有些用力过猛。而梁静茹对口型的部分又显得太冷静了，这首歌不适合静静地站着唱，必须带着动作晃着唱，才能体现出应有的摇滚范，导演周格泰也意识到了这一点，所以用镜头的摇晃来试图弥补，可惜让人看着还是觉得不够尽兴。
歌词《燕尾蝶》（上图）
《接受》，阿管（管启源）作词，林毅心（林倛玉）作曲，MoolYugi编曲，贾敏恕制作，崔泰万钢琴演奏、键盘演奏，JasonLee（有可能是香港吉他手、音乐人唐奕聪的表弟神童，即李广鸿）吉他演奏，李泰允贝斯演奏，姜修浩担任鼓手，AysNova弦乐编写、弦乐演奏，马毓芬和声编写、和声。当时梁静茹的男友阿管（管启源）给她作词了很多歌，写过《昨天》、《这一天（我们都健康年轻）》、《你还在不在》（与许世昌作词）、《眼泪的地图》（与葛大为作词）、《旅程》，《接受》在发行时二人早已分手。所以这首歌可以理解为他写给梁静茹的诀别信，来回顾评价两人的这段恋情。林毅心是音乐人林倛玉的原名，辛晓琪的《谈情看爱》《前夕》《不一定》《无声情歌》、孙燕姿的《安宁》、周华健的《爱情路》、张惠妹的《平常心》《我要快乐》《所以我愿意》都是林倛玉创作的。《接受》描述了一段爱情面临分手的结局，两个人各自放弃过往的快乐与伤痛，坦然接受这样的结果，表现一种洒脱的爱情观。前奏的大和弦一上来就给人一种很强的压迫感，让人立刻体会到这段恋情曾经的轰轰烈烈。接着歌词以跟前任对话的方式娓娓道来：“仿佛上一分钟，你还陪在我左右；还以为我们会，开花结果。”我跟不少快到谈婚论嫁阶段掰了的女性朋友聊天，感觉她们的那种失落感和这歌词所描写的简直一模一样。下一句“玫瑰色天空”这个意象很妙，以至于我傍晚看到布满晚霞的天空时，常会忍不住想起。“仿佛已经自由，下一刻我变成风；吹过你的领空，差点失控。”分手后隔一阵子去看前任社交网络，你对这一句一定会深有体会的。“回忆在夜里闹得很凶，我想我可以明白你所有的痛；想让你知道我懂，却担心言不由衷。”半夜偷窥人朋友圈，看完以后，躺在床上翻来覆去睡不着。“我们都接受，一定是彼此不够成熟，在爱情里分不了轻重，诚实得过了头，不能退后也无法向前走。”凉都已经凉了，不想接受却又不得不接受。只能试图理性地分析原因，说给对方听，也说给自己听。“爱是一个自私的念头，把寂寞消除的理由，剩下的那些感动，能记得多久？”这句实在太经典了，已经成了刻在我脑海里的一句名言。每个人在试图开始一段感情之前，都不妨拿这个问题先来问问自己，这样绝对会使自己接下来的决定清晰很多。从这句到间奏的提琴，特别适合给一个女孩失恋后流泪狂奔的画面充当背景音乐，情绪特别强烈。歌曲MV当中两个小鲜肉男主颜值都在线，五分钟的长度剧情完整饱满且契合歌曲主题：讲了一个前男友（有点像林更新）因车祸去世而独居的女生，因为走不出过去，迈不向未来，拒绝了向自己表白的优质快递小哥（有点像柯震东）。“被等待的人等待着另一个人，为什么爱人与被爱都不等于完美？”结尾这个看似不伦的镜头真的超级经典。
歌词《接受》（上图）
《我都知道》，姚若龙作词，陶喆作曲、编曲、制作、电脑程式编写、木吉他演奏、电吉他演奏、和声编写、和声（DT是陶喆英文名字DavidTao的缩写）。整个合作的过程，让梁静茹完全臣服陶喆对他声音的开发与配唱时对情感的引导，梁静茹说：“从来没有一位制作人能把他想要的，和为什么要能如此清楚准确的让我完全把自己交出来又从中发现自己的无限可能。”而陶喆也觉得梁静茹果然如同他在某一次同台演出时观察到的那个充满热情快乐的唱着歌的却散发着无穷潜力的歌手一般。而且完全把自己交出来，认真的面对他的专业，实在是一个难得的好歌手。《我都知道》是陶喆为梁静茹量身订做的一首歌曲，旋律优美，目的是打造出一个属于梁静茹的摇滚世界，让梁静茹在音乐上凸现激情的一面。这首歌一听就是标志性的陶氏歌曲，大家觉得哪一点最能体现陶氏风格？那就是那句哼唱的“Yeah~Yeah~Yeah~”还有“我们专心爱几秒好不好？”这一句的节奏和唱法也蛮陶氏的。我记得现场听这首歌的感觉比录音棚版的效果要好，大概是曲风的缘故。在歌曲MV中，梁静茹终于摆出了唱摇滚该有的范儿，开始摇了。
歌词《我都知道》（上图）
《我是幸福的》，姚若龙作词，李正帆作曲，王豫民编曲，Indylegonza制作、和声编写、和声，陈彦江协力制作，江美伦助理制作。在这里我要介绍一下Indylegonza，这是由3人组合的团体，键盘手是李正帆（Indy），主唱是李正帆的妻子李王若涵（Le），打击乐器手是涂凯杰（Gonza），3个人的英文名字组合起来就成了Indylegonza。李正帆曾经成功打造许多知名如最浪漫的事情、求婚等无数情歌，也为梁静茹打造过歌曲《爱你不是两三天》和《最后》。他常常说梁静茹最特别的地方是他歌声中独特的幸福感，让人家会有心动的感觉，甚至想结婚的冲动。这次是二人在三年后再度合作，李正帆惊讶的发现，他只要每一次与梁静茹的声音交流过都会充满创作的灵感，他直呼梁静茹实在是他的创作谬思，而且一作完这张，马上就有源源不断的想法想马上作下一张。在配唱时候李正帆曾亲笔写给梁静茹的一段话，而梁静茹对着那张李正帆留下来的笔记在没有配唱制作人的情形下，竟然就把《我是幸福的》这首歌唱完了，连梁静茹自己都觉不可思议的说“原来今天的配唱制作人是一张纸，我实在对那段话太感动了”这首歌教科书般的梁氏情歌，温暖而甜蜜，男生喜欢女歌手，很可能是因为她的歌声或者歌曲满足了我们对某一类女性或者女性身上某一种特质的向往与欣赏。比如我喜欢听梁静茹，就是欣赏她歌声所塑造出的那种柔情似水小女生的形象，而这种类型是我在现实中很少有机会能够碰到的。也许歌手本身并不是这样的性格，也许我真正喜欢的也不是这样的类型，但至少在这一首歌的时间里，歌手和听众双双都入了戏。我们再回到歌曲本身，这首歌在唱法上融入了李宗盛半唱半白的路数。第一段歌词寥寥几句，迅速勾勒出场景；第二段由眼前的场景过渡到对未来的憧憬；进入副歌直白抒情，就算一个男生的心坚硬如石，听到这样的歌声也瞬间柔化成土了吧。尤其是当听到倒数第二段那句模仿耳语效果的“我爱你”时。我总是搞不明白，身为钢铁直男的我为何会对最后那句歌词如此着迷：“不做你的公主，要做你的快乐。”嘴里反复念叨的时候，脸上还露出如痴如醉的迷之微笑。最后一想，其实这歌词不还是姚若龙写出来的，他了解同类对异性有怎样的期待又有什么可奇怪的呢？果然伟大的灵魂都是雌雄同体。这首歌的MV剧情很平淡，还恰烂钱植入巧克力广告，可取之处是把梁静茹拍得格外美。这首歌很适合做婚礼或结婚纪念日的背景音乐，可以推荐给朋友尝试一下。
歌词《我是幸福的》（上图）
《别人的天长地久》，陈没作词，MoolYugi作曲，项仲为、姚家麟编曲，贾敏恕制作，贾敏恕、倪方来吉他演奏，何真真弦乐编写，AysNova弦乐演奏，马毓芬和声编写、和声。这是一首情绪起伏很大、很浓烈、荡气回肠的一首苦情歌，而且感觉是梁静茹少有的可以用气势宏大形容的一首歌。这首歌我最喜欢的部分是它那大气磅礴的前奏，能瞬间把人拉进一个宏大的叙事场景，风格上有几分像容祖儿的《爱情复兴》。加上这样的配乐，你如果不爱个轰轰烈烈、死去活来都不好意思。这首歌歌词断句也蛮有辨识度，最喜欢的一句歌词“回忆的毒，开满罂粟”，和梅艳芳的《蔓珠莎华》、王菲的《彼岸花》之类的沧月小说气质很搭（好像彼岸花就是蔓珠莎华）。上一首《我是幸福的》适合自己婚礼放，这一首歌适合前任婚礼时自己躲在家里放。
歌词《别人的天长地久》（上图）
《茉莉花》，姚若龙作词，李正帆作曲，王豫民编曲，Indylegonza制作，陈彦江协力制作，江美伦助理制作。看到歌词，就知道这肯定是根据江苏民谣改变而来的。江苏民谣的《茉莉花》起源于南京六合民间传唱百年的《鲜花调》，年冬天，新四军淮南大众剧团来到南京六合金牛山脚下演出，当时，随团而至的何仿慕名拜访了当地一位弹唱艺人。随后，弹唱艺人为其表演了民歌《鲜花调》。何仿一下子就被《鲜花调》的旋律迷住了，于是他花了大半天的时间，用简谱记下了曲子，而且按照艺人的方法准确唱了出来。因为《鲜花调》是来自中国民间的创作，所以在整体上显得有些粗糙。为了打磨曲子，何仿考虑再三，将《鲜花调》进行了改编，将歌词中描述的三种花统一改写为《茉莉花》。年，在北京全军文艺会演上，何仿策划由前线歌舞团首次公开演出该曲。由于曲子在此次演出中获得反响，因此发行了录音版本。此后两年间，何仿又对歌词作了修改，将“满园花草”改为“满园花开”，将“看花的人儿要将我骂”改为“又怕看花的人儿骂”，并对旋律进行了进一步的丰富。江苏民谣的《茉莉花》旋律优美，清丽、婉转，波动流畅，感情细腻，乐声委婉中带着刚劲，细腻中含着激情，飘动中蕴含坚定。我们再回到梁静茹的《茉莉花》来，一开始听这首歌时，感觉这么老派的歌，翻唱不出什么新意。后来再一听，发现改编的幅度不小，在原曲的基础上有很多新的发挥，让这支老歌焕发出别样的新活力，可以称得上是一首老曲新唱的经典之作。听这首歌让我想起了金庸小说《飞狐外传》的女二号程灵素，她就是这样一个茉莉花般的女子，虽然看上去很素雅平凡，不如袁紫衣那么明艳夺目，可与她共同相处，淡淡的芬芳却能让人紧绷的神经彻底放松下来。这首歌的风格和所表达的情感与她简直是天作之合，就像是她望着眼前盛开的一盆茉莉花发呆时道出的一段内心独白。我听完以后只能说，姚若龙这波真是把含蓄内向的东方女性被心仪对象发好人卡后的内心活动写绝了。“你说我真好，什么都好，谁当你情人做梦都会笑”，而我只能“望着窗外的街角，看到心酸走来，幸福走掉。”打碎了牙往肚子里面吞。“你说我真好，比谁都好，有适合的人要帮我介绍。”又一波重锤，刺激得人心里只能暗自叫苦：“如果我真的那么好，你为什么不要？为什么不要？”情绪在剧烈的波动后，最后归于平静。看着茉莉花，哼着老歌，暗自神伤。这首歌的MV有点偷懒了，直接拿演唱会录像来敷衍了事，唯一的亮点就是展示了梁静茹小时候的照片。
歌词《茉莉花》（上图）
《中间》，廖莹如作词，潘协庆作曲，安栋编曲，贾敏恕制作，蔡尚文配唱制作、和声编写，黄中岳吉他演奏，梁静茹和声，林依晨、贺军翔主演的电视剧《爱情合约》主题曲。潘协庆为梁静茹创作了不少歌曲，前面有《对不起我爱你》《爱你不是两三天》《明天的微笑》《我不快乐》《我喜欢》，后来还有《蔚蓝海岸》都是潘协庆的作品。《中间》描述了主人公在挫折和痛苦中领悟到人生必然会经历的转折，带有强烈的励志色彩，正好也和专辑的转型定位非常吻合。这首略带诡异，有些阴暗感的歌曲，是一部非传统偶像剧的插曲，节奏感强，顿点一直穿插在整首歌里，给人激奋感。第三次副歌背景飘渺的配唱，很赞。这是一首很有意义的歌曲，充满了年少的迷惘和青春的梦想，青春其实就是一场接一场的挑战，一场接一场的追逐，用心每一次的考验，在成功和失败之间，也许你还会收获中间的那个状态，但是千万不要灰心，在中间的你只要继续努力，就一定会抵达成功的那个彼岸。
歌词《中间》（上图）
《L.I.E》，林怡芬、陈没作词，金泰成作曲，安栋编曲，贾敏恕制作、吉他演奏，蔡尚文配唱制作，马毓芬和声编写、和声，原曲是什么没有找到。歌名是一个让人不知所云的英文缩写，其实用全拼更好的，LoveIsEverything。一首轻松欢快的甜歌，感觉这首歌和周杰伦的《园游会》放在一起唱和挺合适的。《L.I.E》值得听的地方主要在节奏，带感。MV很诡异，完全不像滚石唱片同时期作品的风格，更像是一部烂俗的东南亚偶像剧片花剪辑，可惜我看不出来是哪一部。
歌词《L.I.E》（上图）
《纯真》，阿信（陈信宏）作词、作曲，周恒毅、范宗沛编曲，阿信（陈信宏）、玛莎（蔡升晏）制作，陈建良协力制作，周恒毅钢琴演奏，范宗沛弦乐编写、弦乐演奏，原唱五月天，五月天、陈建良编曲、制作，收录在五月天的专辑《人生海海》（请移步五月天：《人生海海》）里，郑佩佩、李若彤、宁静、张智尧主演的台视古装剧《杨门女将之女儿当自强》片尾曲。相比五月天的版本，梁静茹的版本的前奏长的简直可以说离谱，前一分钟几乎都是钢琴在铺垫。而梁静茹柔和的女声确实是比五月天更适合这首歌，尤其在夜晚听，淡淡的，似风似雾。多一点，宁静可能被打破，少一点，气力不足。钢琴搭配提琴的前奏很有些篇幅，徐徐铺陈开来，舒缓、悠扬而唯美。让人一听之下心情很快平静下来，完全融入到歌曲所展现的叙事场景之中。前奏结束后，配乐声渐小，梁静茹轻柔的歌声出现，就像是一个女孩一边跟你并肩走，一边同你对话。阿信（陈信宏）的歌词布局之精巧真是让我佩服到五体投地，这时前面歌词里的种种没听明白的细节瞬间豁然开朗。我也明白了为什么间奏里要加进去一段《欢乐颂》，这是典型用乐曲来诉哀情的反衬手法。“我想我应该轻轻放开你的手，我却没有力气这么做”最后这一句真是把爱上一个不该爱的人时内心那种无奈与挣扎道尽了，我从来没想过有人能把劈腿这件如此狗血的事写得如此唯美，阿信（陈信宏）做到了。这时再回过头来再看这首歌的歌名——《纯真》，让人心里生出一番别样的滋味。歌里运用的意象唯美极了：流星、宇宙、月光、湖泊，充满了浪漫主义的气息，非常合我的口味。再加上干净的编曲、动人的情节、深情的演唱，使得这首歌成为我心目中永恒的经典。
歌词《纯真》（上图）
这张专辑照例还是情歌，但有不一样的调子，曲风依然沿袭了抒情的梁式特点。相比较梁静茹以前的作品，这张专辑多了些陶喆的“情味”，五月天的“火味”，李正帆的“甜味”。首次合作的陶喆惊艳梁静茹的声音爆发力，不仅在配唱时候多方称赞，连自己都忍不住都亲自配唱合声，直说自己的时间如果够多，希望可以再创作一首男女对唱情歌，好好地跟梁静茹飙歌，一定很过瘾。更别说已经合作过多次的阿信（陈信宏），为了更激荡出梁静茹声音中巨大的刚强的部分，他放下手边五月天专辑的录音工作，加上跟梁静茹的默契，创作出一首力大无穷的摇滚情歌，这不仅仅是一种挑战，也是梁静茹首次尝试重摇滚歌曲，阿信（陈信宏）完全让梁静茹发挥出她最美丽的坚强声音，也赋予了一个全新面貌的梁静茹。李正帆则是让梁静茹更加甜美温暖，在梁静茹已经够有感情的声音里头，开发她不再只是旁观的角色，他要梁静茹成为歌曲情节中的一员，也唯有这样，梁静茹才可以感动更多人心，不再只是一个陪伴大家度过难关的温暖声音，更成熟地负担起为大家解套，复原大家爱人的能力的任务。现在的梁静茹，如同一个珍贵的蛹，这只绝无仅有的蝴蝶，在蛹中种种的准备与努力都是在等待破茧的那一煞那，此刻她正要美丽破茧而出、开始振翅高飞。总之，这张专辑作为梁静茹歌手生涯中的转型之作，有继承有发扬，金曲频出，好歌不断，值得歌迷们好好品味与收藏。
感谢志峰大哥所提供的照片。好了，就讲到这里吧，关于这篇文章，如果我讲的有什么不对的地方或者有遗漏的地方大家可以和我讲。欢迎大家来
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